Loqueslamúsica

The ting tings - We started nothing

2008-09-23T22:18:00.011-06:00

We Started Nothing es el album debut del dúo indie pop The Ting Tings, integrado por los ingleses Jules De Martino and Katie White. Este grupo es quizás otra representación de la formula: chica guapa cantando canciones muy popies pegajosas, algo que ya se ha visto antes. Sin embargo, logran hacerlo de una manera muy fresca, con un buen sentido del humor y una alegría contagiosa. Talvez no es el disco del siglo, pero lo levanta a uno de la silla y lo pone a bailar. Que los disfruten.

M.I.A

2008-09-20T21:31:00.012-06:00

Mathangi "Maya" Arulpragasam, mejor conocida como M.I.A, es una cantante, compositora, productora, artista plástica y diseñadora británica, con ascendencia procedente de Sri Lanka. Su música, que considero brillante, la vengo siguiendo desde hace ya un tiempillo. Su primer disco Arular fue un exitazo mundial, y debo decir: uno de los discos que más escucho. Está cargado de una mezcla de rap, dancehall, miami-bass, baile funk, música tradicional india y electrónica, todo acompañado de una estética “tercermundista”, letras combativas, llenas de su visión política, y humor. Su segundo disco, Kala, nombrado así en honor a su madre, fue un inesperado “follow-up” de Arular. Otro discazo. Aún más lleno de sonidos audaces, de letras sobre hombres y mujeres (me atrevo a decir de piel morena) y su realidad, enmarcado siempre dentro de su ideología política y su humor. La canción Paper Planes me tiene trastornado… es la perfección!

Aquí les dejo ambos discos para que la disfruten

Chikita violenta - The Stars and Suns Sessions

2008-07-31T19:00:00.005-06:00

Este el disco debut de la última revelación del indie mexicano (revelación de hace un año, pero más vale tarde). Chikita violenta son 5 amigos nacidos y crecidos en el Distrito Federal. Tienen casi 10 años de tocar juntos. En 2007 el New York Times publicó su nombre, como una de las bandas que está moviendo lo que pasa en México, junto al de Los Dynamite, Maria Daniela y su sonido basura, y los virtuosos de la guitarra Rodrigo y Gabriela. Chikita es parte del sello NoiseLab. Provecho.

Paul Van Dyk - Cream Ibiza 2008

2008-07-16T20:09:00.006-06:00

Paul Van Dyk. Alemania. 37 años. Papá de los DJs.
Debe haber DJs mejores técnicamente, más vanguardistas, más populares, más guapos, más putas. Pero Van Dyk es Van Dyk. Productor visionario, empresario, activista político, filántropo entregado a las causas sociales de su natal Berlin, y abierto opositor a la drogas de club. Y la industria entera lo respeta.
En 2008, mientras podemos contar por centenares los DJs que sucumben al electro, al trash house, al tektonik, o al you-name-it-beat en voga, en su búsqueda de la fama fugaz, Van Dyk sigue sonando igual. Es, propablemente, el mejor ejemplo vivo de cómo debe sonar un buen DJ de trance. La escencia del trance. Y es que ese es Paul Van Dyk, es el progressive de finales de los 90, los sonidos épicos y melodías enormes del 2001. Y no se ocupa más. Un flashback glorioso.
Para mi Van Dyk es su "Out there and back", su dico perfecto del 2000, lleno de varios de los más grandes clásicos del dance de todos los tiempos, incluyendo Tell me why, For an angel y Another way, el mejor track de trance para bailar jamás producido. Arriba dejo el video.
Este es Van Dyk hoy. Es su compilación Ibiza para el super sello Cream, que vio la luz hace poco menos de un mes. Un excelente adelanto de lo podríamos escuchar aquí este 28 de agosto.
Mientras a Sander Kleinenberg y a Sandra Collins les reconstruyen el tabique nasal, comencemos nosotros a mover los pies antes de vernos en el dancefloor, out there and back!

Descargar p1
Descargar p2
Descargar p3
Code: lime

Lykke li - Youth Novels

2008-07-06T21:33:00.006-06:00

Hace pocos días una amiga me presentó a Lykke Li. Una inusual cantante sueca de música indie. Bella y talentosa, Li comienza a despegar con su primer álbum, Youth Novels, que fue producido por Björn Yttling de Peter Bjorn; y Lasse Mårtén. Ya en el 2007 La chica había tenido éxito con el EP Little Bit, con el cual se creó nombre y llegó a despertar interés en la industria musical europea. Youth Novels es un disco exprimental, lleno de canciones en las que su voz dulce y suave se mezcla con un gran rango de sonidos peculiares, creando canciones que se disfrutan y quedan. Las letras son sorprendentemente oscuras y crea un rico contraste con el sonido suave de la música. Altamente recomendado.

Lisandro Aristimuño - 39°

2008-07-03T16:00:00.006-06:00

La crítica gringa que todo lo ve desde palco, dice que es uno de los “8 to watch in 2008”.
Lisandro, de 29 años, viene del sur de Argentina. Antes de grabar se mete en la garganta un puño de piedras que le raspan la voz; un poco de líneas de sintetizador, y mucho folcklore del que sale de su tierra bañada por el Río Negro.
Lisandro suena despacio, las suyas son melodías intimistas repletas de paz. Como las de quien tiene claro -siempre- que hay más tiempo que vida.
39° Construye atmósferas complejas con su fusión sutil, melodías dulces llenas de olor a suelo, pero siempre contemporáneas.
Su sonido es un revoltijo de otros sonidos, entre los que se me ocurren Violeta Parra, Sigur Ros, José Gonzalez, Juana Molina, Los Tres, Cerati, Lila Downs, Jorge Drexler, y podría seguir, pero aunque ahí están los sonidos, el de Lisandro no se parece a otro.
Yo me lo encontré en internet hace unos años, cuando oí “Como hojas de camino”. Ahora me lo volví a encontrar con 39°, un discazo grabado en Circo Beat, el estudio de Fito Páez en Buenos Aires.
"Me hice cargo de tu luz" es una canción para siempre. El disco, un trip en español:

Standing in the Way of Control- Gossip

2008-06-30T19:33:00.007-06:00

Standing in the Way of Control es un disco de la banda de indie-punk Americana Gossip, que salio en el 2006. Si, ya es viejito, pero me cautivó la impresionante voz y sentimiento de su cantante Beth Ditto, por eso lo comparto. Quizás su sonido no es taaaaan novedoso y cae en la nueva ola de musica indie punketa que ya se ha vuelto repetitiva, pero es ese toque de blues en la voz de la diva ditto que hace a esta banda destacar de entre tantos garages. Realmente lo recomiendo. Bailen!!!!

Alanis Morissette-Flavors Of Entanglement

2008-06-12T11:07:00.007-06:00

La mayoría de personas conocen a Alanis Morissette por su primer disco de distribución internacional, Jagged Little Pill, de mediados de los 90. Tres discos después, algunos covers y recopilaciones de éxitos, nunca pudieron alcanzar la genialidad del Jagged. Hasta ahora.
Morissette nos presenta su disco Flavors Of Entanglement. Aquí no oímos a la Alanis enojada del Jagged, no hay viajes místicos a la India, ni adornos innecesarios. Lo que oímos es una Alanis madura y aunque suene feo decirlo, nuevamente despechada. Luego de un compromiso de años con el actor Ryan Reynolds, este la deja por la chica it de Hollywood, Scarlett Johansson (que curiosamente hace poco tiempo sacó su primer single de un disco que saldrá a la venta próximamente). De la experiencia surgen las letras de su nuevo disco, letras sobre el amor, su búsqueda y el desamor, pero sin la furia de su primer álbum, más bien lleno de melancolía y lecciones aprendidas. Dejando la producción en manos de otro artista, cosa que no había hecho desde Jagged, se asocia con el productor Guy Sigsworth. Y el resultado es una maravilla. Logra llevar a Alanis en una nueva dirección, más cercana al sonido de otros artistas a los que Sigsworht ha producido, como Imogen Heap, Bjork y Madonna, pero siempre conservando la escencia inconfundible de Morissette. No se siente como un disco de transición o exploración, sino más bien como una maduración de la misma Alanis de siempre. Está lleno de sonidos nuevos, electronicosos, chill; sin embargo y curiosamente, para mí, sus mejores momentos se sienten en las baladas sencillas al piano, como Not as we, una canción sobre volver a comenzar, por uno mismo. Bella. Perfecta. Quizás no tiene el amor en este momento, pero tiene el arte, tiene las letras y el mejor disco desde Jagged Little Pill. Aquí se los dejo, hay que darle una oportunidad. Sorprende.

Julieta Venegas-MTV Unplugged

2008-06-09T20:35:00.005-06:00

Este mes se estrenó en MTV el Unplugged de Julieta Venegas. Curiosamente este “desenchufado” fue el primero en grabarse fuera de Estados Unidos. En el concierto colaboraron grandes personajes de la música como Gustavo Santaolalla, Juan Carlos Son, Marisa Monte y la Mala Rodríguez, y se interpretaron clásicos como Eres para mí, Limón y sal, y Me voy; así como varios temas nuevos que están sorpresivamente agradables. Realmente un gran concierto y un homenaje de parte de la cadena, para la cantante mexicana. Vale la pena escucharlo y disfrutar de su peculiar voz y bello estilo musical, en vivo, y con la major compañía que pudo tener. Aquí se los dejo.

Moby - Last night

2008-05-19T20:33:00.004-06:00

“Si sos periodista y estás pensando hacer una mala crítica de Last Night, yo estaría dispuesto a enviarte dinero, prostitutas o drogas para conseguir buenas críticas”

Este fue el mensaje que posteó Moby en sub blog antes del lanzamiento de su nuevo álbum. Sin embargo la tentadora oferta resulta innecesaria porque el disco es una maravilla por sí solo. Moby escribe una carta de amor a la música dance de la ciudad de New York. Nos condensa en una hora y pico un viaje a través del eclecticismo de los diferentes clubs de la gran manzana; y a través del tiempo: desde sonidos de los 80 y 90, hasta la actualidad. Realmente un discazo!!!!! Para bailar, para salir, para los que aman la noche y para los que bailamos solos en la casa. Aquí se los dejo… disfrutarlo es una obligación. Alice es perrrfecta.

Death Cab For Cutie - Narrow Stairs

2008-05-19T20:27:00.003-06:00

Narrow Stairs, es uno de los discos más oscurones de Death Cab for Cutie. Habla sobre el crecimiento y los cambios, y sobre resignarse al hecho de que nunca seremos felices del todo… que hay que conformarse. Concepción con la que estoy totalmente en desacuerdo, pero digna de respeto; especialmente si viene acompañada de magníficas melodías, que llegan al corazón de los más sensibles. Las nuevas canciones no ofrecen grandes variaciones respecto a los seis discos anteriores. Death Cab For Cutie lo que hace, es confirmarse como uno de los referentes del indie americano. Es un grupo de gran calidad, con una fórmula prefecta. Si les gusta el grupo, probablemente aquí encontrarán suficientes rezones para seguir amándolos, si esperaban novedad… no hay.

Zoé - 281107

2008-05-18T22:29:00.003-06:00

Las cosas buenas cuestan, y el de Zoé no ha sido un sencillo camino a la celebridad. Los mexicanos están juntos desde 1998, pero fue hasta el 2003 que con el sencillo Love, de su álbum Rocanlover, consiguen que los ojos inquietos volteran a verlos. Antes, Zoé había lanzado un disco homónimo en el 2001, tal vez una producción adelantada a su tiempo -al menos para el mercado mexicano-, pero una joya por los cuatro costados de la que se desprendió Deja te conecto. Hasta hoy uno de los sencillos más célebres de la banda.
Este 2008, con el respeto de la industria y el beneplácito de la crítica a cuestas, Zoé revienta oídos con 281107, un álbum grabado en concierto, con un despliegue bestial en el Palacio de los Deportes de la Ciudad de México.
Para mi, analista subjetivo de esta banda que me maneja a su antojo, es uno de los mejores discos en vivo que he oído, grabado en Latinoamérica. Zoé es una banda poderosa en vivo, pero el trabajo de sus ingenieros de sonido y grabación en este disco, es de premio. Una atmósfera cargada de electricidad se respira de principio a fin. Pocas palabras, mucha música, y un protagonismo del público omnipresente a cada momento.
Deja te conecto, en vivo, es el primer single del 281107. El DVD llegará a las tiendas en los próximos meses, y un disco nuevo de Zoé estará en la calle en octubre. Mientras tanto, uno goza con este karaoke masivo impecablemente capturado en 16 tracks.

Goldfrapp - Seventh Tree

2008-05-18T18:39:00.006-06:00

Para estas tardes lluviosas, recomiendo el disco Seventh Tree de Goldfrapp. Este dúo ingles presenta música que se basa en melodías eclécticas y en la electrónica experimental. Seventh Tree, su cuarto disco, nos trae una vuelta a los tiempos del Felt Mountain (su primer trabajo), más que a sus dos últimos álbumes electroclash. Con un tinte más experimental, presenta su particular acercamiento al folk con guitarras y otros sonidos interesantes, probando su gran versatilidad. Es un disco en el que solo hay tranquilidad. Para los que quieren bailar, les recomiendo los dos anteriores, para los que quieren relajarse y disfrutar, este disco es perfecto.

Cat Power - The Greatest

2008-05-08T21:18:00.008-06:00

Música para sentir, eso nos da Cat Power. La encontré hasta esta semana y no me perdono llevar 10 años sin saber de ella. Quizás, esperaba el momento perfecto para apreciarla; y ahora que la conozco, estoy seguro que será de mis grandes favoritas por mucho tiempo. Todos sus trabajos son bellísimos, tristes y llenos de esperanza a la vez. Música de verdad, para dejarte llevar. Esta vez recomiendo The greatest, álbum del 2006, con letras fuertes y emotivas. Es un disco lleno de amor agridulce y vulnerabilidad. Su canción Living Proof es perfecta y tiene un video que le hace justicia, dirigido por Harmony Korine. Que los disfruten.

JUNO soundtrack

2008-04-29T20:42:00.006-06:00

Juno es una película dramática, escrita por la ex-stripper, blogger y ahora ganadora del Oscar, Diablo Cody, y dirigida por Jason Reitman. Su soundtrack nos presenta una mezcla ecléctica de nuevo y viejo folk, así como muchas bandas indie que crean la atmósfera perfecta para esta maravillosa película. Entre los tracks tenemos canciones de Kimya Dawson, The Moldy Peaches y Antsy Pants. Para mí, la música es un personaje más en esta película, que combinada con actuaciones brillantes y una gran historia, emociona a quien sea que la vea. Ambas las recomiendo, la música la comparto.

Tori Amos - American Doll Posse

2008-04-27T19:35:00.008-06:00

Tori Amos es una de las chicas más interesantes en la escena de la música actual (opinión muy poco objetiva ya que la considero mi cantante favorita, artista e inspiración). Esta cantautora y pianista presentó recientemente su noveno álbum, American Doll Pose. Este disco, siempre dentro de su muy reconocible estilo, presenta 23 canciones escritas y cantadas por 5 personajes diferentes. Admito que la Amos tiene mejores trabajos, pero éste es especial por su concepto y las interesantes opiniones que se ven dentro del mismo. Además de que tiene, como siempre, bellas melodías y la increíble voz que caracteriza a mi chica. Su primer single fue Big wheel, canción simpática que tuvo bastante éxito (más entre sus fans que en las listas de popularidad, como es de costumbre). En fin, el disco se deja oír y disfrutar. Para los que no la conocen… es una cantante de la cual enamorarse. Aquí se los dejo, que me perdone la Tori ;)

Jorge Drexler - 12 segundos de oscuridad

2008-04-06T23:13:00.009-06:00

12 segundos de oscuridad es una canción que habla de un faro, pero no de la luz, sino de cuando dá la espalda. Es una metáfora, dice Drexler, de esos ratos oscuros que aplastan a los mortales cada tanto. “De poco le sirve al navegante que no sepa esperar”, canta. 11 segundos después: la luz.
La canción le da nombre a un disco, el noveno del cantautor uruguayo, ganador del Óscar en 2005 con Al otro lado del río, que a su vez es la primera canción en español ganadora del premio de la Academia. Las canciones de Drexler, las han grabado Miguel Ríos, Ana Torroja, Rosario Flores, Adriana Varela, y Bajofondo Tango Club, entre otros. Todo esto para decir que Jorge Drexler no es otro cantantillo de nueva canción, al que sólo su mamá y sus dos primos zurdos corean. Es un pedazo de artista, letrista excepcional, y con una sensibilidad impresionante en su interpretación.
Acá queda el "12 segundos… " una obra maestra del 2006.
Cuando lo escuché la primera vez, casi por accidente, asumí de inmediato que la producción era culpa de Gustavo Santaolalla (Drexler ya trabajó con él en Al otro lado del río), porque el sonido es inconfundible. Pero el productor es en realidad Juan Campodónico, hemisferio derecho del cerebro del Bajofondo… si el izquierdo es le propio Santaolalla.
Campondónico es -por cierto- el responsable de Yendo a la casa de Damián, de El Cuarteto de Nos, pero de eso ya habíamos hablado.
El resultado de la suma de talentos es magistral. Al álbum de Drexler lo recorre de principio a fin el sonido de los años 2000. Es lo contemporáneo. Las letras son poesía urbana redonda. Temas suaves, melancólicos, casi apagados.
Si les llega el soft rock, el downtempo, el electrotango, la música, tienen que tomarse, al menos, los 12 segundos…

Lamentablemente los mejores tracks del disco no tienen video. Dejo aquí Transoceánica, una linda pieza, pero que no representa bien todo lo que hay adentro del álbum.

Christophe Willem-Double Je

2008-04-05T18:33:00.004-06:00

Esta canción es graciosa y nos muestra a un nuevo talento francés, Christophe Willem, salido como de una especie de American Idol europeo, Nouvelle star. Tiene una voz muy particular (si, es un hombre) y un ritmillo interesante. La canción me gusta y el video está muy bien hecho. Escuché el disco pero me quedo con la canción.

Vienna Teng-Dreaming Through the Noise

2008-04-05T18:06:00.007-06:00

Una recomendación para esas tarde de lluvia. Vienna Teng es una cantautora Taiwanesa Americana, pianista y poeta. Con tres discos ya en el mercado y un estilo muy propio, la chica nos impresiona con sus cualidades como vocalista y sus letras muy emocionales, narrativas y personales. Oírla es relajante y tiene como un efecto de sueño que nos permite flotar con cada canción. Aquí les dejo el disco Dreaming Through the Noise, su última producción. Recomiendo especialmente la canción Blue Caravan, es bella.

Motel - 17

2008-03-30T19:59:00.012-06:00

Motel presenta su segundo disco, 17. Su primer sencillo Y te vas sonó fuerte en las radios y le abrió camino al segundo uno, dos, tres. Con un video espectacular, lleno de arte y un tanto hipnótico. Este grupo demuestra una tendencia musical claramente refinada, al estilo rock y que tiende al juego de guitarras creando así, un sonido bien vivo. El cd es variado, hay muchas canciones que emocionan, otras un poco más planillas, pero en general un buen disco, de un buen grupo que seguramente dará mucho que oír en un futuro y que calza muy bien en esta oleada de grupillos de rock mexicanos que últimamente están pegando bastante. Escuchen el cd aquí… a ver que tal.

The Hives - The Black and White Album

2008-03-30T19:22:00.006-06:00

The Hives es una banda de garage rock originaria de Fagersta, Suecia. Conocida por sus enérgicas presentaciones en vivo y sus curiosos trajecillos en blanco y negro. El disco que recomiendo es el más nuevo, The Black and White Album. Un disco que ha resultado un tanto polémico por influencia del productor Pharrell Williams de N.E.R.D, especialmente en su canción T.H.E.H.I.V.E.S (notan algún parecido?). Bueno, pese a la semejanza (que si está ahí) tengo que admitir que esa canción me encanta y no puedo evitar hacer algún bailecillo, quizá un tanto ridículo cada vez que suena. Y lo mejor es que el disco esta lleno de piezas así, llenas de energía y ritmos muy simpáticos. De este grupo es admirable como se han expandido a buscar sonidos nuevos y su gran versatilidad. Aquí está el disco para que lo disfruten y se formen su propia opinión.

El Cuarteto de Nos - Raro

2008-03-25T19:07:00.005-06:00

Ellos dirán, porque suena más tuyú, que han ganado celebridad en toda la América Latina gracias a su nominación al Grammy Latino. Pero lo cierto es que si El Cuarteto de Nos le debe a alguien su súbita popularidad, es al Canal Sony, que durante el mes de febrero se encargó de rotar, casi hasta el borde del insulto, su ultrapegajoso single Yendo a la casa de Damián. No se sabe porqué.
Raro es un discazo. Se nota en cada track que uno está oyendo a una banda consolidada (quién puede ignorar 23 años de carrera). El humor de sus letras es finísimo, repleto de intertextos y referencias a la cultura pop, la literatura, la música, el consumismo y el fashion. Una delicia.
Rock en español del original, con identidad, bien armado. Yendo a la casa de Damián, Natural e Invierno del 92, son piezones.
Lo que es Raro es "descubrir" a una banda que tiene de tocar casi tanto como yo de existir... Nunca es tarde cuando la dicha es buena.

Electropop a lo Hot Chip

2008-03-23T20:13:00.020-06:00

Llegué esta banda de electropop británica hace unos meses por una canción que escuché el myspace de una amiga, lo que es la casualidad! Como loco me puse a investigar, y me enamoré del sonido de esta gente. Tienen tres discos desde que se crearon en el 2000 (todos perfectos) pero el que recomiendo es Made in the Dark, que salió a principios de este año. La canción que más ha pegado es Ready for the Floor, que llegó a los primeros lugares de las listas de UK y que realmente le hace honor a su nombre.

He oído este disco como unas 50 000 veces y es que realmente se deja oír y disfrutar! Lleno de mezclas excitantes y sonidos nuevos y poderosos que de fijo lo levantan a uno de la silla y lo hacen bailar (solo en la sala, quizás chingo) Un disco lleno de posibles éxitos y contrastes donde la variedad y la unidad se integran perfectamente.
Si quieren saber más de esta gente pueden visitar su pg web o también su página de myspace. Para oír el disco completo clickeen aquí.